Ulpiano Checa
Ulpiano Fernández-Checa y Saiz
Ulpiano Fernández-Checa y Saiz était un peintre espagnol, sculpteur affichiste, illustrateur et, connue dans le monde de l'art comme Ulpiano Checa.
Ulpiano Checa y Saíz né le 3 avril 1860 à Colmenar de Oreja, dans les environs de Madrid et décédé à Dax, dans le Landes le 5 janvier 1916 ; il est inhumé dans son village natal
Il expose un talent pour l'art depuis qu'il était un très jeune enfant, a treize ans, il a rencontré D. José Ballester, le mari d'une voisine à Colmenar à qui appartenait le Café de la Concepción à Madrid, cet événement a changé le cours de sa vie. Après consultation avec Luis Taberner, un artiste reconnu à Madrid, Ballester a décidé de porter Ulpiano à la capitale avec sa famille pour commencer ses études d'art.
En 1873, il entra à l'Ecole des Arts et Métiers à Madrid et en 1875, il entra dans la École des Beaux-Arts de San Fernando à Madrid et à l'Académie espagnole des Beaux-Arts à Rome, où il peindra "Les Invasions barbares" (disparu dans un incendie) qui a remporté la médaille d'or de 'Exposition nationale des Beaux- Arts en 1887.
Au cours de ses années de formation, Checa a été réalisé par Alejandro Ferrant, Federico Madrazo, Manuel Dominguez, et Paul Gonsalves. Il était un étudiant exceptionnel, qui l'a amené à obtenir deux subventions pour la peinture, et un poste de professeur adjoint dans le sujet de la perspective.
Ulpiano Checa y Saíz né le 3 avril 1860 à Colmenar de Oreja, dans les environs de Madrid et décédé à Dax, dans le Landes le 5 janvier 1916 ; il est inhumé dans son village natal
Il expose un talent pour l'art depuis qu'il était un très jeune enfant, a treize ans, il a rencontré D. José Ballester, le mari d'une voisine à Colmenar à qui appartenait le Café de la Concepción à Madrid, cet événement a changé le cours de sa vie. Après consultation avec Luis Taberner, un artiste reconnu à Madrid, Ballester a décidé de porter Ulpiano à la capitale avec sa famille pour commencer ses études d'art.
En 1873, il entra à l'Ecole des Arts et Métiers à Madrid et en 1875, il entra dans la École des Beaux-Arts de San Fernando à Madrid et à l'Académie espagnole des Beaux-Arts à Rome, où il peindra "Les Invasions barbares" (disparu dans un incendie) qui a remporté la médaille d'or de 'Exposition nationale des Beaux- Arts en 1887.
Au cours de ses années de formation, Checa a été réalisé par Alejandro Ferrant, Federico Madrazo, Manuel Dominguez, et Paul Gonsalves. Il était un étudiant exceptionnel, qui l'a amené à obtenir deux subventions pour la peinture, et un poste de professeur adjoint dans le sujet de la perspective.
Le cours de 1880-1881, il quitte l'école pour commencer à travailler en tant qu'artiste.
Il a travaillé comme assistant de Manuel Dominguez dans la décoration du Palais de Linares et la Basilique de San Francisco el Grande, les deux plus importants projets de décoration à Madrid au cours des dernières décennies du siècle. Après avoir remporté une mention honorable dans le concours organisé par la Illustration Artistique et Américaine, pour marquer le bicentenaire de la mort de Calderón de la Barca, il a fait sa première contribution, une illustration, à la revue.
Intéressé dans l'évolution artistique, il a déménagé à l'intérieur des cercles culturels de Madrid, et a servi en tant que membre fondateur du Círculo de Bellas Artes de Madrid.
En 1884, il a obtenu un numéro d'article de retraite dans la peinture à l'Académie des Beaux-Arts à Rome.
Il a travaillé comme assistant de Manuel Dominguez dans la décoration du Palais de Linares et la Basilique de San Francisco el Grande, les deux plus importants projets de décoration à Madrid au cours des dernières décennies du siècle. Après avoir remporté une mention honorable dans le concours organisé par la Illustration Artistique et Américaine, pour marquer le bicentenaire de la mort de Calderón de la Barca, il a fait sa première contribution, une illustration, à la revue.
Intéressé dans l'évolution artistique, il a déménagé à l'intérieur des cercles culturels de Madrid, et a servi en tant que membre fondateur du Círculo de Bellas Artes de Madrid.
En 1884, il a obtenu un numéro d'article de retraite dans la peinture à l'Académie des Beaux-Arts à Rome.
En 1884, il obtint une place de pensionnaire à l'Académie Espagnole des Beaux Arts de Rome, d'où il envoya son œuvre "L'invasión des barbares", qui obtint la médaille d'or de l'Exposition Nationale des Beaux Arts de Madrid en 1887 et de l'Exposition Universelle de Vienne en 1888. L'œuvre fut acquise par le Musée du Prado. Avec sa première exposition où il présente « Numa Pompellius et la nymphe Egérie » , également acquise par le Musée du Prado
Un an plus tard, au cours de la dernière année de sa pension, il a voyagé à Paris et a participé au Salon des Champs-Elysées avec "L'enlèvement de Proserpine", ce qui provoque la dissidence au sein de l'Académie espagnole. Après avoir terminé ses études, il a demandé un crédit de rente pour l'Académie à Rome, mais Benlliure a reçu la pension. Checa a fixé son regard sur Paris, qui s'était déjà imposé comme l'épicentre culturel de l'Europe. En 1889, Checa s'installe à Paris et a participé à l'Exposition universelle, qui s'est tenue à Paris cette année, avec sa peinture "Dans l'église", qui a été reçu le troisième prix.
Il a rencontré Matilde Chaye, d'une famille riche de l'Argentine, et en 1890 ils se sont mariés.Checa désormais partager son temps entre Paris et Bagnères de Bigorre, la petite ville dans les Hautes-Pyrénées, où la famille de sa femme vivait, très apprécié au sein de la communauté.
Il n'a jamais oublié ses origines, et revint en Espagne à plusieurs reprises de passer du temps de repos et de visite à des amis et des parents à Colmenar de Oreja. Son esprit inquiet et leur situation économique lui a permis de voyager autour du monde et ce fait de lui un artiste de renommée internationale.
Un an plus tard, au cours de la dernière année de sa pension, il a voyagé à Paris et a participé au Salon des Champs-Elysées avec "L'enlèvement de Proserpine", ce qui provoque la dissidence au sein de l'Académie espagnole. Après avoir terminé ses études, il a demandé un crédit de rente pour l'Académie à Rome, mais Benlliure a reçu la pension. Checa a fixé son regard sur Paris, qui s'était déjà imposé comme l'épicentre culturel de l'Europe. En 1889, Checa s'installe à Paris et a participé à l'Exposition universelle, qui s'est tenue à Paris cette année, avec sa peinture "Dans l'église", qui a été reçu le troisième prix.
Il a rencontré Matilde Chaye, d'une famille riche de l'Argentine, et en 1890 ils se sont mariés.Checa désormais partager son temps entre Paris et Bagnères de Bigorre, la petite ville dans les Hautes-Pyrénées, où la famille de sa femme vivait, très apprécié au sein de la communauté.
Il n'a jamais oublié ses origines, et revint en Espagne à plusieurs reprises de passer du temps de repos et de visite à des amis et des parents à Colmenar de Oreja. Son esprit inquiet et leur situation économique lui a permis de voyager autour du monde et ce fait de lui un artiste de renommée internationale.
En 1890, il a obtenu son premier triomphe dans le Salon de Paris, l'exposition annuelle de l'Académie des Arts à Paris. Aux Champs-Elysées présenté sa peinture d'une « Course de Chars » et a obtenu le troisième prix.
Tant le public et les critiques faisaient l'éloge ce travail. Son nom est devenu populaire dans les milieux artistiques et a été salué comme l'un des peintres les plus prometteurs espagnols qui travaillent dans la capitale française. Un an plus tard, le gouvernement espagnol lui a décerné l'Ordre de Carlos III.
Tant le public et les critiques faisaient l'éloge ce travail. Son nom est devenu populaire dans les milieux artistiques et a été salué comme l'un des peintres les plus prometteurs espagnols qui travaillent dans la capitale française. Un an plus tard, le gouvernement espagnol lui a décerné l'Ordre de Carlos III.
Checa a participé à de nombreux spectacles, tant à l'intérieur et l'extérieur de Paris, et a remporté des prix dans plusieurs d'entre eux. Il a également conclu des spectacles dans toute l'Europe, et en Argentine, le Brésil, l'Algérie et la Tunisie.
En quelques années, a été confirmé comme l'un des peintres les plus influents de l'époque, et en 1894 le gouvernement français lui a décerné la Légion d'Honneur.
En 1895, il a fait sa première exposition solo chez Georges Petit, dans lequel il introduit près de soixante œuvres nouvelles.
Cette année, il était un membre du jury de la commission sur la concurrence moderne organisée pour marquer le centenaire de la lithographie.
En 1897, il s'est aventuré dans d'autres formes artistiques. A cette époque a reçu une commission de l'Union des Thermes, situé à Bagnères de Bigorre pour la publicité locale, qui a été utilisé deux fois plus. Il a publié "Le Generalife", son premier livre illustré, et produit des peintures et des peintures murales.
Pendant les mois d'été, Colmenar peint deux fresques dans le choeur de la paroisse de Santa Maria Maggiore, sur le mur de gauche était « l'Annonciation » et le droit « La Présentation de la Vierge ». Des années plus tard il a fait une peinture murale troisième, de « San Cristobal ».
1900 a été très important pour le peintre. Il a publié son traité sur la perspective, a remporté une médaille d'or à l'Exposition Universelle à Paris, avec "les derniers jours de Pompéi", où il a également participé avec Chéret, Grasset Dinet et de la publicité dans la canopée de « l'Andalousie, le temps des Maures » avec une lithographie, et décorée d'un petit dôme du restaurant "Le Train Bleu" de la gare de Lyon à Paris construit pour l'exposition de 1900.
En 1901, il a été chargé de concevoir les costumes pour la représentation théâtrale de « Quo Vadis » à Paris. En 1902, après avoir assisté à la première exposition d'artistes espagnols vivant en France dans la Galerie des artistes modernes, il partit pour le nouveau monde, et a voyagé en Argentine et en Uruguay. Il a fait ce voyage pour régler les affaires financières de sa femme, mais, après avoir appris la marché de l'art important qui a été le développement là-bas, il a prolongé son séjour de plusieurs mois.
Il expose dans les principales galeries à Buenos Aires et Montevideo.
A Montevideo, il a rencontré Zorrilla de San Martín, qui a proposé d'illustrer son livre, Tabaré publié en 1904.
En quelques années, a été confirmé comme l'un des peintres les plus influents de l'époque, et en 1894 le gouvernement français lui a décerné la Légion d'Honneur.
En 1895, il a fait sa première exposition solo chez Georges Petit, dans lequel il introduit près de soixante œuvres nouvelles.
Cette année, il était un membre du jury de la commission sur la concurrence moderne organisée pour marquer le centenaire de la lithographie.
En 1897, il s'est aventuré dans d'autres formes artistiques. A cette époque a reçu une commission de l'Union des Thermes, situé à Bagnères de Bigorre pour la publicité locale, qui a été utilisé deux fois plus. Il a publié "Le Generalife", son premier livre illustré, et produit des peintures et des peintures murales.
Pendant les mois d'été, Colmenar peint deux fresques dans le choeur de la paroisse de Santa Maria Maggiore, sur le mur de gauche était « l'Annonciation » et le droit « La Présentation de la Vierge ». Des années plus tard il a fait une peinture murale troisième, de « San Cristobal ».
1900 a été très important pour le peintre. Il a publié son traité sur la perspective, a remporté une médaille d'or à l'Exposition Universelle à Paris, avec "les derniers jours de Pompéi", où il a également participé avec Chéret, Grasset Dinet et de la publicité dans la canopée de « l'Andalousie, le temps des Maures » avec une lithographie, et décorée d'un petit dôme du restaurant "Le Train Bleu" de la gare de Lyon à Paris construit pour l'exposition de 1900.
En 1901, il a été chargé de concevoir les costumes pour la représentation théâtrale de « Quo Vadis » à Paris. En 1902, après avoir assisté à la première exposition d'artistes espagnols vivant en France dans la Galerie des artistes modernes, il partit pour le nouveau monde, et a voyagé en Argentine et en Uruguay. Il a fait ce voyage pour régler les affaires financières de sa femme, mais, après avoir appris la marché de l'art important qui a été le développement là-bas, il a prolongé son séjour de plusieurs mois.
Il expose dans les principales galeries à Buenos Aires et Montevideo.
A Montevideo, il a rencontré Zorrilla de San Martín, qui a proposé d'illustrer son livre, Tabaré publié en 1904.
En 1905, il voyagea en Italie, où il a peint un grand nombre d'œuvres, et un an plus tard, retour à Buenos Aires pour peindre le portrait du récemment décédé Mitre général. L'Algérie a été l'un de ses destinations préférées. Il a voyagé fréquemment, surtout entre 1900 et 1910. En plus de ses peintures orientalistes, il a documenté, peint en et a participé à différentes expositions. En 1908, il a participé à un spectacle avec d'autres peintres, «Les Alhambra".
Deux ans plus tard, quoique malade à l'urémie et de continuer à travailler, sa production a chuté. Il a continué à envoyer des tableaux à la Salon de Paris, et 1912 a effectué une exposition solo à la Galerie Bordeaux Imberti. Cette même année, le gouvernement tunisien lui a décerné le Nichan Iftikhar.
Après la Première Guerre mondiale a éclaté, il a quitté Paris pour s'installer à Bagnères de Bigorre. Bientôt, il s'installe à la ville voisine de Dax, où il mourut le 5 Janvier, 1916.
A la demande expresse du peintre, ses restes ont été transférés à Colmenar de Oreja, où il fut enterré, le 20 du même mois, dans le cimetière de Las Canteras, où ses restes reposent dans le panthéon de calcaire qui porte son nom et est couronné par le bronze de son buste, le travail de son ami Leopoldo Bernastamm.
Le 13 Octobre, 1919 ont été transférés au panthéon les restes de ses parents Philippe et Eustaquia. Et en 1968, le 14 Novembre, ses fils ont apporté les restes de sa femme, qui était mort à Bagnères le 21
Travail Ulpiano Checa est caractérisé par l'utilisation de la couleur et la lumière, sa technique de dessin est compensée par et passe inaperçue en raison du dynamisme typique de son travail. Il est un artiste éclectique, son travail intègre les aspects de l'impressionnisme, les universités et "luminosité" sans entrer dans aucun d'entre eux.
Ses peintures d'histoire utilisés chevaux au galop sans cesse comme une ressource à un impact sur le spectateur suspendu par leur mouvement. Dans ses pinceaux est venu au galop Huns, des barbares, Pompéi, conducteurs de chars, français, arabe ou rois.